程玉安迥然不同第五代的一个地方就是他不在电影里批判现实。
就算拍火星救援这种主旋律影片，找的角度也是主角个人的乐观与坚持，大国航天反在次位。
程玉安沉迷于挖掘个人深层次的感情与情绪的变化，视角往往很小，不会上升到社会现实。
狩猎首先体现了环境对个人的影响，但也被程玉安控制在主角身边极小极小的一个范围内。
狩猎刚出来的时候，学界都以为程玉安也要走批判现实的路子,但老父亲又回到了程玉安最熟悉的节奏。
映前，程玉安照例说了自己拍这部电影的出发点，有感于自己两个爷爷的衰老，想拍一部纪录老人生活的电影。
“是献给天下老人的礼物。”程玉安也扯了个大旗。
几个主要演员也纷纷分享自己的拍摄感想，童丽娅说：“我电影演的比较少，十分感谢程导给我这样的机会。”
简短的映前分享结束后，主持人这才宣布：“感谢导演和主演们的分享，影片即将放映,请大家安静观影，谢谢。”
程玉安在老父亲里添加了很多叙事技巧，甚至前三分之一有玩弄观众的意味在。
影片为什么一直不改名叫困在时间里的父亲，就是为了保持剧情的神秘性。
电影以罕见的第一人称视角拍摄，从开场音乐响起的那一秒钟开始，观众就被拉进了男主角张志强的视角。
如果以困在时间里的父亲这个名字出现，就会在一开始破坏第一人称视角带来的沉浸式观影体验。
所以，此时观影大厅内，已经响了轻微的嗡嗡声和议论声。
开头的观影体验确实不太好，叙事碎片化，而且非线性，人物名字重叠让观众分不清谁是谁，蓝橙两个色调的空间布局分外割裂,甚至有音画不同步的现象。
很不舒服的前奏。
但很快，现场的专业评委和媒体人反应过来,这部电影不是以导演视角或者观众视角拍的，是以男主人公的第一视角拍的。
张志强患有老年痴呆，观众看到的一切别扭的叙事和重叠的人物，都是张志强的切身感受。
在老年痴呆症患者眼里,这个世界就是凌乱而没有逻辑的。
这也就能解释为什么张志强的公寓布局是西式的，而不是中式的。
多房间的分割和稍显凌乱的室内布局，体现的就是张志强杂乱而割裂的内心世界。